ليبي زاك – ״نشوة التوسّع الذاتي اللانهائي״

“نشوة التوسّع الذاتي اللانهائي”، هو مشروع يتكوّن من سلسلة أعمال صغيرة الحجم، مستوحاة من فلسفة جان بول سارتر، ويركّز على الآليات النفسية والأيديولوجية المرتبطة بالعداء للسامية والأنظمة التوتاليتارية. لا تصوّر هذه الأعمال أفرادًا بعينهم، بل تُجسّد أنماطًا نمطية (أركيتايب). يُقدَّم المعادي للسامية كشخص يرفض العقل، ويقاوم التفكير، ويجد الاستقرار في الكراهية. ومع تطوّر السلسلة، يتحوّل التركيز من الفرد إلى المنظومة، من شخصية الكراهية المفردة إلى البنية التوتاليتارية الشاملة التي تغذّي الأيديولوجيا وتعيد إنتاجها.

يثير المشروع أسئلة جادة وجذرية: كيف تنشأ الأنظمة التوتاليتارية؟ وكيف تستمر؟ وهل من الممكن تفكيكها من الداخل؟ وما مصير الأخلاق في أنظمة تُعرّف الخير والشر بناءً على مصلحة السلطة؟ ويولي المشروع اهتمامًا خاصًا لدور النساء: إذ غالبًا ما تختزل الأنظمة السلطوية النساء إلى وظائف – أمّهات، رموز، أعضاء – تُجرَّد من الإرادة الفردية والكينونة الذاتية. تستكشف الأعمال هذه التحولات في الجسد والدور، وإمكانيات المقاومة ضمن أطر القمع.

بصريًا، تنقسم الأعمال إلى نوعين؛ القطع الجدارية تُشبه لوحات تجريدية، لكن خلف سطحها الجمالي تكمن مفاهيم عن الشفافية والتلاعب – انفتاح زائف، منطق موهوم، وهندسة السيطرة. في المقابل، الأعمال الأرضية تنبض بالحركة – تُجسّد العناصر غير المستقرة داخل النظام، تلك التي تحاول الانفلات، التغيّر، والتحوّل. إنها شظايا من النظام وهي في حالة تفكك، توثّق اللحظة التي يبدأ فيها القمع بالذوبان، مفسحًا المجال أمام المجهول.

تمثّل “الدماء الزرقاء” الاستعارة المركزية في السلسلة – رمزًا للسلطة والبنية، لكنها أيضًا سائل يمكن تحويله، تغييره، أو تفريغه. تستلهم اللغة البصرية من الفن الحركي، مؤكّدة على فكرة الحركة المستمرة كشكل من أشكال المقاومة. يُقارن النظام بالجسد، والجسد بالآلة – وكما يمكن لآلة أن تنهار، يمكن لنظام أن ينهار أيضًا. فهل يؤدي هذا الانهيار إلى الدمار؟ أم إلى التجدد؟

المرحلة الأخيرة من المشروع تمثّل انتقالًا من الهدم إلى البناء. تفكك النظام ليس نهاية، بل بداية لشيء جديد. فالمقاومة الحقيقية لا تكمن فقط في الكشف، بل أيضًا في التخيّل والخلق. يدعو المشروع المشاهدين إلى التفكير ليس فقط في طبيعة السلطة والقمع، بل في إمكانية تخيّل بديل – عالم لم يوجد بعد، لكنه قد يُخلق.